Poseerausmaniaa!

Tuottaako jokin tietty asento hankaluuksia, mutta kukaan ei ole saatavilla malliksi? Tekisikö mieli piirtää ”crogeja”, mutta kansanopiston kurssit ovat joko täynnä tai maksavat maltaita? Ei hätää, sillä ihanainen internet saapuu taas avustamaan heikkoja ja sorrettuja. Tässä esittelyssä kaksi sivustoa, jotka tarjoavat hyödyllistä apua ja harjoitusta kaikille piirtäjille, olivat he sitten ammattilaisia tai harrastelijoita. Molemmat sivustot ovat englanninkielisiä, mutta yksinkertaisia navigoida myös heikommilla englanninkielen taidoilla. Jotta kaikenikäiset ja -tasoiset hyötyisivät sivustoista, artikkelissa käsitellään pikaisesti sivustoilla navigointia ja joitakin avainsanoja on suomennettu.

Posemaniacs on alunperin japaninkielinen, nyttemmin myös englanniksi käännetty sivusto, jolla on arkistoissaan  3D -lihasmallinteita sekä mies- että naisruumiista eri asennoissa, esitettynä sekä normaali-, lintu- ja sammakkoperspektiivistä. Materiaalia saa vapaasti käyttää referenssinä, eli mallinteista on luvallista piirtää vaikka läpi, kunhan muistaa hyvän tavan mukaisesti mainita referenssinsä. Referenssiä saa myös ottaa kaupallisiin tarkoituksiin. Tuhansia mallinteita pääsee kätevästi selaamaan sivun oikean laidan navigoinnista (Poses), johon asennot on listattu erilaisten hakusanojen perusteella.

Sivusto tarjoaa myös muutamia harjoitteluun tarkoitettuja sovelluksia, kuten croquis-piirtämistä simuloivan ”30 Second Drawing”, jossa Flash-ohjelma syöttää 10, 15, 30, 45, 60 tai 90 sekunnin välein uuden sattumanvaraisen kuvan.  ”Negative Space Drawing” toimii samalla periaatteella kuin 30 Second Drawing, mutta tarkoituksena on ihmisruumiin sijaan piirtää vain asennon siluetti ja täten parantaa kykyä nähdä asento sellaisena kuin se on eikä millaiseksi sen olettaa. ”Random Pose Viewer” näyttää nimensä mukaisesti aina sattumanvaraisen kuvan, mutta tällä kertaa ilman ajastusta ja asentoja voi itse selata next- ja prev -painikkeista. Asennon päälle voi myös piirtää apuviivoja (ja poistaa ne viivaa klikkaamalla) tai grid -painiketta napsauttamalla näyttää apuruudukko. ”Hands For Drawing” on ainakin allekirjoittaneen mielestä sivuston mielenkiintoisinta antia. Sovellus sisältää parisenkymmentä 3D -mallinnetta käsistä eri asennoissa, sekä beta-version sekä päästä, jalkaterästä ja miehen torsosta. Näitä mallinteita on mahdollista itse zoomata ja pyöritellä haluamiinsa kuvakulmiin. Sovellus on toistaiseksi japaninkielinen, mutta navigointi on helppoa vain klikkailemalla oikeanpuoleisen menun linkkejä.

Posemaniacs tarjoaa materiaalinsa käyttöön ilmaiseksi, mutta rahalahjoitukset auttavat käännöstyössä ja tuovat sivustolle lisää materiaalia.

Figure & Gesture Drawing Tool tarjoaa myös elävän mallin piirtämiseen kehitellyn sovelluksen, mutta toisin kuin Posemaniacsissa, F&GDT:n materiaali on koottu valokuvista, joissa mies- ja naismallit poseeraavat erilaisissa asennoissa. Valokuvat eivät ole vain sattumanvaraisia kuvia ihmisistä, vaan mallit on valaistu ruumiinmuotoja korostavasti ja asennot ja mahdolliset vaatteet/rekvisiitta on nekin valittu juuri tätä tarkoitusta silmällä pitäen.

Sovellus tarjoaa monia eri mahdollisuuksia tehdä piirustustuokiostaan juuri sellaisen kuin haluaa. Timer Interval on tarkoitettu croquis-piirtämiseen ja sen avulla voi valita kuinka kauan jokaista valokuvaa näytetään. Jos taas haluaa piirtää tarkemmin, on mahdollisuus ”ottaa oppitunti”. Take A Class -sovelluksessa aika piirtää kutakin valokuvaa on valmiiksi määritelty. Sovellus aloittaa nopeammilla lämmittelypiirroksilla ja hiljentää lopussa pitempään piirtämisaikaan. Oppitunnin keston voi valita viidestä vaihtoehdosta, alkaen 30 minuutista, päättyen kuuten tuntiin.

Cover and Clothing -valikko tarjoaa mahdollisuuden valita, haluaako harjoitukseensa pelkästään alastomia (nude) tai ”häveliäitä” (decent) (sis. vaatetetut, mutta myös poispäin kamerasta poseeraavat alastonmallit) malleja tai molempia. Include -valikko antaa valita mies- (male) tai naismallien (female) välillä, jos niin tahtoo.

Sivusto tarjoaa myös Animal Drawing Toolin, jossa pystyy samalla periaatteella piirtämään erilaisia eläimiä. Kategorioiden avulla voi halutessaan valita piirtävänsä vain tiettyyn ryhmään kuuluvia eläimiä: kaikki eläimet (all animals), kaikki nisäkkäät (all mammals), kissäeläimet (feline), koiraeläimet (canine), hevoset ja muut kavioeläimet (equine and other hooves), linnut (birds), hyönteiset (insects), matelijat ja sammakkoeläimet (reptiles and anphibians), merieläimet (aquatic animals), jyrsijät (rodents) tai kaikki paitsi hyönteiset (all but insects). Skeletons -valikosta voi valita, haluaako piirtää myös eläinten luurankoja (include skeletons), vai ainoastaan eläviä eläimiä (only show live animals). Kaikkien eläinvalokuvien laatu ei ole aivan yhtä korkea kuin ihmisvalokuvien, mutta pikaisen pläräämisen jälkeen suurin osa kuvista osoittautui kyllä hyvälaatuisiksi ja eläimiä löytyy monenlaisissa eri tilanteissa ja valaistusolosuhteissa.

Figure&Gesture Drawing Tool on ilmainen käyttää, mutta sivustolle voi halutessaan antaa rahalahjoituksia toiminnan ylläpitämiseksi. Toisin kuin Posemaniacs, jonka materiaalia voi käyttää vapaasti myös kaupallisesti, F&GDT:n valokuvat on saatu lahjoituksena eri valokuvaajilta ja niitä on luvallista käyttää ainoastaan harjoitusmateriaalina.

Perspective! for Comic Book Artists

Tekijä: David Chelsea
Kieli: Englanti
Muuta: Mustavalkoinen, pehmytkansinen, sarjakuva, opas
Jatko-osa: Extreme Perspective! for Artists

Mistä löytyy: Bookplus
Hinta: 18, 95€

Olen vastikään hankkinut kirjan, mutta näin tuoreelta luettuna osaan myös kertoa siitä.
Tämä kirjanen keskittyy opettamaan perspektiivin perusasiat juurta jaksaen sarjakuvapiirtäjille ja miksei myös yleisesti taiteilijalle.

David on luonut mainion opaskirjan, joka on piirretty sarjakuvamuodossa, tehden lukemisesta ja oppimisesta hauskempaa ja paljon mieleen jäävämpää.
Kirja on täynnä erilaisia hyviä esimerkkikuvia ja opasteita, miten erilaiset asiat oppii ja miten ne voi tulevaisuudessakin muistaa ja miten oppia.
Kirja on tekstitetty helpolla englannilla, joten myös heikommin kieltä osaavat oppivat siitä paljon.

David kahlaa tässä osassa kaikki perusasiat perspektiivin oppimisesta, aloittaen perus laatikoista päättäen ihmisanatomian perspektiiviin, unohtamatta horisonttiviivan hyötyä ja tärkeyttä, saatika pakopisteitä.

Jos siis vähänkään epäilet, ettei perspektiivi ole hallussa, kannattaa hankkia tämä opas, sillä siitä todellakin on hyötyä ja asiat jäävät hyvin mieleen!

Croquis pakottaa keskittymään olennaiseen

Jatkuvasti törmää kehoitukseen opetella piirtämään sitä mitä oikeasti näkee, eikä vain sitä mitä luulee näkevänsä. Järkeviä sanoja, mutta joskus järkevien sanojen kokonaisvaltainen sisäistäminen on yllättävän vaikeaa. Omin nokkineen piirtämisen harjoitteleminen voi tuntua hankalalta. Mistä sitä pitäisi edes aloittaa? Mistä olisi oikeasti hyötyä?

Croquis on hyvä ja helppo tapa harjoitella piirtämistä ihan vain kotioloissa. Monelle croquisin piirtäminen on tuttua, jos on vähääkään opiskellut taidetta esim. työväenopistossa/kansalaisopistossa/lukiossa/yms.  Croquista voi kuitenkin helposti piirtää myös ilman opettajan ohjausta. Käytännössä croquista voikin piirtää missä tahansa, missä on ihmisiä – tai miksei vaikka koiria, kissoja, hevosia, yms. Mallien lisäksi tarvitaan paperia, jokin piirrin ja mahdollisesti kello tai matkapuhelin, millä voi halutessaan ottaa aikaa.

Croquis-piirtämisenä tarkoitus ei ole tehdä realistisia, yksityiskohtaisia piirustuksia. Croquisit saavat näyttää rumilta tai oudoilta, tärkeintä on, että piirtäjä on itse nauttinut niiden piirtämisestä ja oppii jotain. Piirustukset on kirjoittajan tekeleitä keväältä 2011.

Sana croquis tulee ranskankielen sanasta croquer jonka merkitys on ”piirtää pikaisesti”. Siitä croquis-piirustuksessa onkin pohjimmiltaan kyse. Yksinkertaisesti sanottuna croquis on nopeaa mallista piirtämistä. Tarkoituksena ei ole taltioida realistisesti mallia paperille pienintä yksityiskohtaa myöten; croquis-piirustuksessa tarkoituksena on yksityiskohtien sijasta tallentaa paperille mallin hahmo, asento ja mahdollisesti myös liikkeen tuntua. Usein croquisia piirretään lyhyissä ”sessioissa”, eli yhtä kuvaa saa työstää 1-10 minuuttia, kunnes malli vaihtaa taas asentoa ja aloitetaan uuden luonnoksen piirtäminen. Koska yhteen piirustukseen käytetään niin vähän aikaa, usein tehdäänkin useita kymmeniä piirustuksia peräkkäin.

Croquis-piirtäminen onkin paikallaan erityisesti silloin, jos tuntuu että piirtämien hahmojen asennot jäävät usein jollain tapaa tönköiksi. Koska croquisissa piirustusaikaa on niin vähän, piirtäessä pitää osata keskittyä olennaiseen; sen sijasta että pipertäisiä yhtä silmää tuntikausia, sillä nyt tärkeää onkin vain saada koko hahmo vangittua paperille.
Toki croquisia on hyvä harjoitella, vaikka tönkköys ei vaivaisikaan omia piirustuksia. Moni taiteilija piirtää croquis-piirustuksia ns. ”lämmittelynä”, sillä nopea croquis-piirtäminen rentouttaa käden ja kymmenen croquisin jälkeen ranne toimii jo paljon sutjakkaammin kuin jos lähtisi piirtämään ns. ”kylmiltään”.

Croquisia voi piirtää missä vaan. Nämä luonnokset ovat tekijän luonnsokirjasta syksyltä 2010 ja ne on piirretty koulun oleskelutiloissa hyppytunnin aikana.

Moni aloitteleva piirtäjä tuntuu pelkävään croquisin piirtämistä omalla vapaa-ajallaan, ilman kenenkään ohjausta. Pelko on kuitenkin täysin turhaa; croquisia voi piirtää kuka tahansa ja missä tahansa. Croquisia voi piirtää esimerkiksi istuessaan bussissa, jolloin voi piirtää nopeasti vaihtuvia maisemia tai bussipysäkillä seisovia ihmisiä. Junassa voi piirtää nopeita luonnoksia kanssamatkustajista, ja kahvilassa voi piirtää muita asiakkaita. Jos koulussa on tylsää, niin tappavan tylsän tunnin voi ottaa hyötykäyttöön ja kuluttaa aikansa piirtämällä croquisia opettajasta ja muista oppilaista. Kun croquisia piirtää tällä tavalla ”salaa”, kelloakaan ei tarvitse; usein ihmisillä on tapana liikkua vähän väliä jos he eivät tiedä olevansa malleina, joten aikaa yhteen luonnokseen ei ole mahdollista käyttää kovinkaan kauan.

Ei pidä myöskään lannistua, jos ensimmäiset croquisit näyttävät kauheilta. Siltä ne aina näyttävät. Kestää aikansa päästä croquisin vaatimaan nopeaan piirustustahtiin ja oppia kiinnittämään huomiota siihen olennaiseen. Croquis-piirtämisen tarkoituksena ei olekaan tuottaa hienoja luonnoksia kaiken kansan pällisteltäväksi, vaan yksinkertaisesti toimia harjoituksena itse piirtäjälle.

(Lisävinkki: kun ”tavallinen” croquis alkaa kyllästyttää, hauskuutta voi lisätä käyttämällä erikoisempia papereita tai piirtimiä. Croquisia voi piirtää myös sillä ”väärällä” kädellä, silmät kiinni, katsomatta paperiin, nostamalla kynää kertaakaan paperista… Vain mielikuvitus on rajana!)

Sarjakuvapäiväkirja – Iloa ja hyötyä irti arjesta!

Sarjakuvapäiväkirjoista tai –blogeista on tullut melko suosittu tapa itseilmaisuun piirtäjille, erityisesti sarjakuvaharrastajille.

Toisaalta on myös niitä, jotka eivät ole koskaan kuulleetkaan sellaisesta.

Monesti sarjakuvaleireillä ja sarjakuvakouluissa kehoitetaan aloittamaan sarjakuvapäiväkirjan tekemistä ja vaikka aina asiaa ei oteta puheeksi, se käy jokapäiväisestä harjoituksesta ja kehittää myös luovuutta, sekä improvisoimistaitoa.

Sarjakuvapäiväkirja… Se on hieman harhaanjohtava nimi ja moni voisi ajatella, että se on vain

Vanha merkintä kirjoittajan sarjispäiviksestä

blogi, missä arvostellaan erilaisia, luettuja sarjakuvia.

• Sarjakuvapäiväkirjaa voi piirtää tavalla, mikä itselleen parhaiten sopii, yksinkertaisilla viivapiirroksilla tai viimeisen päälle nysvätyllä työstöllä. Se voi olla jonkinlaisessa vihossa tai sitä voi piirtää suoraan tietokoneellakin.

• Yleisesti näiden ei ole tarkoitus olla mitään varsinaisia taidonnäytteitä, sillä yksinkertaisimmallakin piirrosjäljellä voi saada aikaan paljon, jos osaa ilmaista asiat luovalla tavalla.

• Yksinkertaiset arkielämän asiat voi ilmaista hauskalla tavalla, kuten yliampumalla reaktioita, lisäillä piilomainoksia, piirtää mukaan mielikuvitusystäviäsi jne.

•  Sarjakuvapäiväkirjan piirtäminen olisi hyvä olla rentoa ja mieluisaa puuhaa, eikä tuntua ikävältä pakkopullalta, sillä jos yhtään tuntuu kehnolta, myös työskentely ja lopputulos kärsivät paljon.

• Kaikkein turvallisinta olisi, jos piirtäisi sarjakuvapäiväkirjaansa fyysiseen muotoon, paperille ja säilyttää ne joko suoraan vihkoihin piirrettyinä tai kansioihin laitettuina.

•  Sarjakuvapiirtäjät voivat selailla menneitä päiviä ja ajatuksia helposti myöhemmin ja tässäpä tulee yksi pieni neuvo; päiväkirjassasi ollutta materiaalia voi ja kannattaa soveltaa joskus itse pääprojektiin, mitä työstät. Omat kommellukset, ihmisten törttöilyt ja muut voivat olla hyväkin inspiraation lähde ja antaa lisäpotkua, jos maku on jo miltei työskentelystä kadonnut.

•  Kannattaa myös itse kokeilla ja jos haluaa jakaa kokemuksiaan muiden kanssa, tämä on siihen sopiva muoto piirtäjille ja kuten jo monesti sanottu, se käy myös hyvästä harjoituksesta!

•  Samaista päivyriä kannattaa kuljettaa aina mukanaan, kaiken varalta. Joskus se on hyvä muistiin piirtämiseen!

Alla muutamia linkkejä, missä voit helposti julkaista päiväkirjasi sisältöä!

Vuodatus •  Sarjakuvablogit •  Blogger

Muutamia blogeja, joita kannattaa vähän katsella, ellei ole aiemmin törmännyt sarjakuvablogeihin.

Out of This World (kirjoittajan blogi) • Huono yritys • But she loves you • Armas puolitotuus • Partiolaisia myyvä piparipoika • 3 Eyed Cat • Mad Teaparty!